Political Overtones: The Politics of Rational Intonation and Nature through the Music of Catherine Lamb
Samedi 25 février 2023
13h15 - 17h30
Contrairement à la notion commune voulant qu’un intervalle musical constitue la distance entre les tons dans un tempérament égal, l’intonation rationnelle – un système d’accord qui dérive des intervalles sous forme de rapports de nombres entiers de la série harmonique naturelle – telle que pratiquée par la compositrice Catherine Lamb (née en 1982) invite les auditeurs à entendre les interactions entre les tons. Lamb (2018) considère comme équivalente la participation aux interactions et aux relations en musique aux interactions et aux relations entre les individus et leur environnement. Cet article examine comment le changement de perception des intervalles peut offrir une nouvelle perspective sur les relations entre les humains et la nature.
Pour comprendre l’utilisation contemporaine de l’intonation rationnelle, j’observe d’abord les discours des XIXe et XXe siècles entourant l’intonation rationnelle, en me concentrant spécifiquement sur ses relations avec la nature, le colonialisme et la notion de pureté. Ce faisant, je révèle des cadres conceptuels oppressifs qui opposaient l’artifice à la nature, le tempérament à l’intonation rationnelle et les idées occidentales au reste du monde, élevant le premier et subjuguant le dernier.
Compte tenu des questions environnementales urgentes du XXIe siècle, je réévalue l’intonation rationnelle à travers la théorie harmonique de James Tenney (1983), le prisme de la philosophie écoféministe (Warren 2000, Glazebrook 2004), ainsi que les écrits de Lamb elle-même. En m’appuyant sur la théorie de la perception harmonique de Tenney, qui a fusionné la perception auditive humaine avec la série harmonique générant une définition relationnelle de la nature, et les outils de la philosophie écoféministe, j’étudie la domination injustifiée de certains éléments musicaux et la hiérarchisation des autres; non seulement pour examiner les perspectives musicales hégémoniques, mais aussi pour imaginer des alternatives et concevoir des solutions aux perspectives et aux pratiques problématiques. Les pratiques musicales et les idéologies de Lamb remettent en question ces cadres et invitent les auditeurs et les interprètes à s’engager différemment avec la musique.
Pour bien comprendre l’intonation rationnelle, j’analyse point/wave (2015) de Lamb composé pour steel-string guitar et cycle d’accords environnementaux, en me concentrant sur deux facettes de la pièce : 1) l’utilisation par Lamb du son environnemental, externe à l’espace de performance, comme générateur musical pour le cycle d’accords environnementaux et 2) un compte rendu auto-ethnographique de la tentative d’accorder ma guitare pour exécuter la pièce, en utilisant la politique de l’exil comme cadre pour mieux comprendre la musique, l’humanité et la nature dans un monde tempéré égal.
Joshua Rosner
Joshua Rosner est doctorant en théorie musicale à la Schulich School of Music de l’Université McGill. Il est membre du Stephen McAdams’ Music Perception and Cognition Laboratory et du projet Analysis Creation and Teaching of ORchestration (ACTOR), où il travaille avec le Composer-Performer Orchestration Research Ensembles, l’Equity and Diversity subgroup, et le Teaching and Mentoring Committee. Il est également compositeur et guitariste.